Volám sa Andrew Bird, som skladateľ a hudobník. Dnes som tu, aby som odpovedal na vaše otázky z internetu. Vitajte vo svete huslí.
Základy hry na husle
Prvá otázka je od používateľa Late Lord Chadam: „Práve som mal hodinu huslí a nedokážem zahrať vibráto. Aké je tajomstvo?“
Vibráto si vyžaduje čas, tak ako každá husľová technika. Niekedy to zachytíte, potom urobíte malú chybu a všetko sa rozpadne. Pri vibráte môžete vidieť, že môj posledný kĺb sa trochu ohýba a pohybujem rukou takto, nie takto. Buďte trpezliví, je to len svalová pamäť. Trvá to dlho, ale časom to zvládnete.
O cenách huslí
Otázka od Cowboy Clouse: „Aké drahé sú husle? Pýtam sa za kamaráta.“
Husle sú pomerne drahé, čo ma niekedy udivuje. Zatiaľ čo vintage gitara, ktorá vyzerá super cool a sexi, je stále cenovo dostupná, na získanie huslí, ktoré začínajú byť len hrateľné a slušné, potrebujete minimálne 7300 eur alebo 9100 eur. Lacnejšie husle jednoducho neznie veľmi dobre. Neviem prečo je to tak. Je to umenie – je naozaj zložité správne vytvarovať drevo dostatočne tenké. Pri výrobe kvalitných huslí je veľa nuansí. Trh je veľmi… veľmi drahý.
Správne držanie sláčika
M Kent Wheel sa pýta: „Nikdy som nepochopil, ako správne držať husľový sláčik.“
Ďalšia vec, ktorá trvá pri hre na husle dlhšie než takmer čokoľvek iné – viac než zistiť, kam položiť prsty – je technika sláčika, pretože je trochu abstraktná. Keď som vyučoval, hovoril som svojim študentom, aby si predstavili, že ležia v kanoe a majú ruku prevesenú cez okraj vo vode a ťahajú ruku vodou. Máte veľmi jemný dotyk na sláčiku. Akýkoľvek silný úchop sláčika spôsobí, že to nefunguje. Tlak na sláčik by mal byť minimálny, zápästie slúži ako pant a vy vediete takto, všetko ostatné ide za tým, akoby ste ťahali cez vietor.
Rozdiel medzi husľami a fidlami
Otázka od používateľa A Werewolf: „Je rozdiel medzi fidlami a husľami, alebo je to len v tom, že jeden z hráčov je klasicky vyškolený a druhý pozná recept na punč?“
Netreba zachádzať do stereotypov. Je to v podstate o funkcii: husle sú pre posluchovú hudbu a fidla je funkčná tanečná hudba. Techniky vytvárajú vlastný backbeat – to je hra na fidlu. Zvykne byť trochu drsnejšia, pretože jej účelom je poháňať spoločenské tanečné situácie. Takže spoločenská hudba verzus posluchovú hudbu, husle verzus fidla. Inak nie je v samotnom nástroji žiadny rozdiel.
Barokové vs moderné husle
Fishy Eron píše: „Mal som sa zúčastniť predkoncertného vysvetlenia o rozdiele medzi barokovou a modernou husľovou technikou.“
Hlavný rozdiel spočíva v tom, že pri barokových husliach sa používa malé vibráto. To znamená, že Mozart sa pri presnej interpretácii nemá hrať s vibrátom, pretože to znie trochu viac ako fidlová hudba. Je to veľmi rezonujúce. Skoršia hudba je veľmi… to je sympatická rezonancia. Keď hrám D na G strune, mám vedľa nej otvorenú D strunu, takže to vytvára túto extra rezonanciu. Keď hrám C tesne pod ním, nie je tam žiadna sympatická C struna, takže to znie trochu suchšie. Je to ako prirodzený reverb, keď vedľajšia struna začne vibrovať. Zvukové vlny odchádzajú zo struny a narážajú na strunu vedľa nej, a ak ide o rovnaký tón, začne vibrovať sympaticky.
Tajomstvo Stradivariho huslí
Od P Verant: „Musím poznať tajomstvá výroby Stradivariho huslí.“
Mnoho ľudí sa to snažilo zistiť. Je to krásny zvuk, ale veľmi špecifický – nie je to vždy to, čo chcete. Stradivariho husle sú staroveký nástroj a majú sústredenejší zvuk, ktorý zasahuje aj iné zmysly. Je to šťavnatý druh zvuku, bohatý a temný, veľmi temný. Predovšetkým boli vyrobené v 1600-tých rokoch, väčšinou v 17. storočí. Bol to rodinný podnik, takže sa rozprestrel na dlhšie obdobie. Niektorí tvrdia, že je to konkrétne drevo, ktoré získavali, alebo spôsob, akým ho upravovali, alebo spôsob, akým ho lakovali. Vedci sa tohto projektu chopili, pretože si myslia: „Musí existovať nejaký merateľný spôsob, ako znovu vytvoriť Stradivariho husle.“ Naučili sa niektoré zaujímavé veci, ale nikto to vlastne nedokázal úplne napodobniť.
Čo je kalafúna?
Colin at 7619: „Husle nefungujú, pretože tam nie je kalafúna. Čo to dopekla je kalafúna?“
Kalafúna je to, čo umožňuje konským vlasom na sláčiku uchopiť strunu a spôsobiť jej rezonanciu. Vezmete túto látku, akýsi druh živice, prejdete takto, a trochu sa jej oddelí. Nepotrebujete veľa. Ak sa dotknete sláčika rukou, mastnota alebo oleje z vašej ruky spôsobia, že bude klzký a bude to len ako… nebude držať.
Používanie loopera
Od Eenha: „Mohol by ma niekto prosím naučiť používať loop pedál? Mohol by byť kľúčový pre sólové vystúpenia.“
Tento Loop pedál používam už roky. Je z polovice 90-tych rokov, čip v ňom je zjavne staroveký. Má funkciu slučky, kde máte 26 sekúnd na vytvorenie frázy. Keď opäť kliknete na nahrávanie, začne sa tá fráza znova a pokračuje v nahrávaní. Takže môžete na ňu vrstviť. To je naša slučka. Zvyčajne začínam pizzicatom, hrám na husle ako na gitaru. Začnem frázou, ktorá je trochu polyritimická a má groove. Takže mám svoj rytmický skelet a potom môžem nad tým improvizovať. Začalo to ako nový spôsob, ako rozšíriť tento inak lineárny nástroj na akordový a vyskúšať rôzne nápady.
Ladenie huslí
Sam Salty Science sa pýta: „Vie niekto, ako správne naladiť husle? Googlenie a ladiace aplikácie ma dostali len tak ďaleko.“
Zvyčajne začínate s A. Husle sú ladené v kvintách, interval je kvinta. Gitary sú ladené v kvartách. Zvyknete si na zvuk kvinty, ktorá je naladená. Skutočne môžete počuť, ako sínusové vlny bojujú a sú mimo synchronizácie, ale keď sa synchronizujú, je to ono. Takže toto je b mol a otáčam ladiacu skrutku, čím približujem D strunu k A strune. Počujete disonanciu, nepríjemné podtóny, nezneje to správne, a potom zrazu – ah, uspokojenie, je to dokonalá kvinta.
Poškodenia sluchu u huslistov
Stay Moment: „Ako huslistom z toho blízko uší nepraskne bubienok?“
Od príchodu zosilňovačov máme horšie veci, o ktoré sa musíme starať, než akustický nástroj v blízkosti našich uší. Ale je pravda, že väčšina huslistov má stratu sluchu v ľavom uchu z hrania priamo pri ňom. To je jednoducho fakt. Som si istý, že ju mám aj ja.
Problém so zrýchľovaním
WLWK píše: „Toto je úprimná otázka pre hráčov na husliach, pretože neviem, či len nedokážete sledovať tempo, ale prečo je to tak, že každý huslista, ktorého som kedy videl, zrýchľuje každú skladbu, ktorú hrá?“
Akýkoľvek inštrumentalista môže mať problémy so zrýchľovaním, najmä keď sa dostanete pred množstvo ľudí na vystúpení a zasiahnite adrenalín. Prirodzený sklon je zrýchľovať. Všetci hráči musia rozvinúť dobrý zmysel pre čas. Hranie s bubeníkom určite pomáha. Preto mnoho živých nahrávok v tom momente pôsobí skvele pre všetkých – publikum aj hráčov. Ale keď si vypočujete nahrávku, poviete si: „Ach, toto neobstojí na albume“, pretože je to príliš vzrušujúce, nevydrží to opakované počúvanie. Ale to neznamená, že to nie je správne v danom momente. Som toho niekedy tiež vinný, ale zvyčajne, keď hrám veľkú show pre tisíce ľudí a adrenalín je vysoko, celá kapela má tento pocit.
Obrázky: AI, Zdroj informácii: Wired.com
Pridaj komentár